Entre os dias 19 e 28 de junho de 2009 o Festival Mundial de Circo invade ruas, praças, teatros e espaços alternativos de Belo Horizonte/MG além de “armar a lona” na FUNARTE para receber o público amante do circo. São 06 grupos circenses franceses e 10 brasileiros que apresentarão espetáculos de vários estilos e técnicas circenses. A programação conta ainda com oficinas para profissionais e iniciantes, seminário, palestras e mesa redonda, mostra de filmes, lançamento de livros, exposições, o “Cabaré do Festival” além de um ponto de encontro montado dentro da FUNARTE.

“Nessa 5º Edição do Festival, apostamos em diálogos e articulações de idéias entre artistas, escolas, pesquisadores, produtores e amantes da arte circense. Investimos no intercâmbio e na troca de experiências entre circenses franceses e brasileiros para resgatar, impulsionar e fomentar o circo. Ampliamos o espaço de debate para contrapor visões diferenciadas, encontrar pontos de conexão e incentivar movimentos coletivos que trabalham para o fortalecimento da área. Propomos a formação de coletivos artísticos para estimular o processo, a convivência com o diferente e a descoberta de convergência de saberes e desejos. Investigamos a conexão do circo com a dança, o teatro, a música, a literatura e a tecnologia ao selecionar espetáculos franceses e brasileiros que bebem de uma, de algumas ou de todas essas fontes. Colaboramos com a preservação da memória do circo criando espaços para ampla divulgação de sua história. Estimulamos a reflexão sobre a produção circense contemporânea através da publicação inédita no país do livro “Le Cirque Au Risque de L’art – O circo no risco da arte” que reúne artigos de importantes pesquisadores e artistas franceses. Diversificamos os espaços, ocupamos novos lugares da cidade, criamos novas formas de acesso à programação e convidamos o público, o grande motivador de tudo isso, a assistir ao “Maior Espetáculo da Terra!” relata Fernanda Vidigal, coordenadora do Festival.

Outras informações: www.fmcircodobrasil.com.br
Telefone: (31) 3223-5013

Grupo la minima-espetaculo a noite dos palhacos mudos (Brasil) Foto: Carlos Queller

Ano da França no Brasil

O Ano da França no Brasil, acordado pelos Presidentes da República dos dois países, acontece de 21 de abril a 15 de novembro de 2009 e proporciona aos brasileiros a oportunidade de descobrir a França atual, por meio de espetáculos, shows, exposições, palestras e debates nas mais variadas áreas.

“A realização do 5º Festival Mundial de Circo – Edição Ano da França no Brasil  é com certeza uma oportunidade para concretizarmos trocas de experiências entre França e Brasil, além de apresentarmos ao público brasileiro uma mostra da produção circense contemporânea de ambos os países. No entanto, é importante esclarecermos que a realização de uma edição do Festival inteiramente dedicada ao Ano da França no Brasil não se apresenta como uma proposta que surgiu na esteira da realização do ano comemorativo, mas sim porque, de fato, a França é uma referência mundial no ensino e no desenvolvimento de estéticas e linguagens do circo. Hoje, não se pode desconsiderar a produção circense francesa quando se pretende apresentar a riqueza da cultura da França”.

Destaques da Programação:

Abertura official - 20h30

Espetáculo: “20º PREMIERE”- Centre National des Arts du Cirque - CNAC (França)
Convidado especial da 5º edição do Festival, o Centre National des Artes du Cirque – CNAC é uma das mais tradicionais e importantes escolas superiores de circo da Europa, localizada em Châlons-en-Champagne, interior da França.

Em todo final de curso os alunos do CNAC montam um espetáculo profissional e realizam apresentações na França e em outros países. Com direção de Georges Lavoudant e coreografia de Jean-Claude Gallotta, a escola apresenta pela primeira vez no Brasil, seu mais novo espetáculo, “20º PREMIERE”.

Lavaudant valorizou nessa apresentação o que os jovens artistas sabem fazer de melhor, seja no mastro chinês, nas básculas coreanas, sobre um arame, em acrobacias, no mastro pendular ou no tecido. O resultado é um espetáculo vivo, pulsante e que em alguns momentos faz a platéia acreditar que não existe gravidade.

São 12 artistas em cena, de diversas nacionalidades, que constroem o espetáculo através de lembranças dos territórios da infância e do circo de antigamente, confrontados ao imaginário contemporâneo. O diretor também usou como referência para contrução do universo do espetáculo, filmes de Charles Chaplin, Fellini, Wong Kar-Wai, Les Frères Dardenne, entre outros.

Local: Lona armada na Funarte MG (antiga Casa do Conde)
19/06 e 20/06 às 21h30min
21/06 às 20h30mim
Classificação: Livre / Duração: 1h30min

Espetáculo: “A Noite dos Palhaços Mudos” – Grupo La Mínima (São Paulo)

Adaptação do quadrinho do cartunista Laerte para o teatro, “A Noite dos Palhaços Mudos” é o novo espetáculo do Grupo La Mínima, formada pelos atores Domingos Montagner e Fernando Sampaio, vencedores do PÊMIO SHELL DE MELHOR ATOR 2008. A montagem, dirigida por Álvaro Assa conta com a participação de Fábio Espósito, como ator convidado.

A partir da comicidade física, da lógica do absurdo e do humor sem palavras, o espetáculo apresenta os conflitos entre as intolerâncias urbanas e o universo irreverente do palhaço. Tema recorrente da obra de Laerte, a relação entre o real e à fantasia transforma a trama num “policial noir” ou “clown noir”, tornando-a preciosa para a interpretação dos atores. Perseguições em meio às sombras misturam-se a truques de magia, números musicais e outros absurdos cômicos, para mostrar os conflitos entre as intransigências contemporâneas e a lógica do palhaço, se é que ela existe!

Local: Teatro Marília
Dias/Horário:
20/06 ás 19h e 21/06 ás 17h
Classificação: Livre
Duração: 1h

Centre national des arts du cirque-espetaculo 20 premiere (França). Fotos: Divulgação

Espetáculo: “Passage Désemboîté”- Cia. Les Apostrophés (França)

Cinco homens  bastante “estilosos” andam pela cidade brincando com objetos esquecidos nas ruas : um livro em um banco de praça, um chapéu que voa, restos de feira, baguetes de pão. Os objetos encontrados no universo urbano ganham outro sentido nas mãos habilidosas desses homens provocando inúmeros questionamentos sobre nossos pequenos habitos.

O espetáculo itinerante transgride a forma racional e condicionada com que as pessoas se relacionam com as coisas presentes no cotidiano da cidade, confrontando o público com situações que beiram ao absurdo e que transformam o olhar do espectador. Sempre com muito humor e destreza, os artistas se misturam aos passantes e tudo se transforma em motivo para a improvisação sempre sob o olhar cumplice do acordeonista. Música, malabarismo e dança se unem para  sacudir a rotina da vida nas grandes cidades.

Local/Dias/Horários:
Praça da Savassi - dia 20/06 ás 11h e 16h
Parque Municipal – dia 21/06 às 10h e 15h
Classificação: Livre / Duração: 1h10min

Espetáculo: “Hula Hoopla” – Julot (França)

Em “Hula Hoopla” o circense francês Julot apresenta todos os recursos e a experiência acumulada em 29 anos de carreira artística.  E ele foi além! Criou uma intervenção improvável. No topo de um mastro de 09 metros de altura, Julot brinca alegremente com cores, movimentos e música, numa espécie de balé em suspensão. Os Hula Hoops (bambolês) ajudam a compor a dança, a criar gestos leves, mas também provocam tensão. Em vertiginosas ondulações, entre o céu e a terra, Julot espanta e provoca risos na platéia. Faz o público descobrir o delicioso gosto da vertigem.

* Julot também é integrante do grupo francês Les Cousins.

Local/Dias/Horários:
Parque das Mangabeiras, dia 27/06 às 10h e 11h30min
Parque Municipal, dia 28/06 às 10h e 11h30min
Classificação: Livre / Duração: 15 min.

Espetáculo: “Inventário - Aquilo que seria esquecido se agente não contasse” – Grupo Roda Gigante (Rio de Janeiro)

Temperado com humor ácido e uma crítica ao sistema público de saúde brasileiro, o espetáculo “Inventário” transpõe para o palco cenas vividas pelos palhaços do grupo Roda Gigantes que há treze anos atuam em hospitais da cidade do Rio de Janeiro em parceria com os “Doutores da Alegria”.

Depoimentos comoventes e bem humorados mostram um pouco da insólita experiência de ser palhaço em uma enfermaria de hospital e sua capacidade de intervir e transformar a realidade. No palco, os atores vestindo jalecos brancos de médico e narizes vermelhos de palhaço misturam realidade e ficção nas vozes do paciente, do artista, do médico e do palhaço.

Local: Teatro Dom Silvério
Dias/Horário: 26/06 e 27/06 às 21h e 28/06 ás 20h
Classificação: 14 anos / Duração: 1h10min

Espetáculo: “Jogando no Quintal” – Jogando no Quintal (SP)

Palhaços apresentam um espetáculo teatral inspirado na estrutura de um jogo de futebol em que a palavra de ordem é a improvisação. O jogo é disputado por dois times de três palhaços-atletas cada, acompanhado por um árbitro e por uma banda de música que cria ao vivo sons e melodias.

A regra é clara: os palhaços improvisam cenas a partir de temas sugeridos pelo público. O tempo de cada improvisação é determinado pelo juiz. Cada rodada é diferente e tem um desafio novo para os palhaços: improvisar uma cena em 10 segundos, criar uma propaganda a partir de um objeto pessoal de alguém da platéia, compor uma música, criar uma história e por aí vai….

Ao final de cada rodada o próprio público/torcida decide qual dos dois times fez a melhor apresentação e vota, levantando cartões com as cores de cada time. Cada vitória vale um gol e assim, o placar vai sendo construído. O público participa ativamente, fazendo a “Hola”, incentivando o seu time e gargalhando à vontade. Quanto mais animada a platéia, mais quente a partida!

O Jogando no Quintal acontece desde 2001 em São Paulo. No começo o “jogo” era assistido por uma pequena platéia de vinte ou trinta pessoas. O espetáculo fez tanto sucesso que, em poucos meses teve de mudar de seu “estádio” original na Rua Cotoxó, 337 devido ao público, que não parava de crescer. Hoje são assistidos por mais de 2 mil pessoas por mês.

Local: Teatro Sesi Minas
Dias/ Horário: 20/06 ás 21h e 21/06 ás 19h30min
Classificação: Livre / Duração: 1h

LINK – Cabaré e Ponto de Encontro

Cabaré do Festival
(Entrada permitida para maiores de 18 anos)

Um dos destaques da programação do Festival Mundial de Circo é a tradicional festa Cabaré do Circo que reúne atrações circenses e musicais em uma única noite. Toda a ambientação da festa é inspirada no universo do circo e nos antigos cabarés.

Esse ano o Festival resolveu inovar ! Em parceria com a Spasso Escola Popular de Circo o Cabaré do festival terá 3 edições no galpão da Escola. O “Cabaré Espetáculo” acontece nos dias 20 e 26 de junho e terá como atração principal números circenses realizados por artistas nacionais e internacionais e Dj´s convidados. As mesas distribuidas pelo espaço proporcionam maior conforto ao público que terá à disposição bebidas e petiscos durante toda a noite. O “Cabaré Festa” que já possui público fiel em Belo Horizonte, conta com apresentação de show musical, uma pista de dança, infra-estrutura de bares e atrações divertidas! O Cabaré Festa acontece no dia 27 de junho também no galpão da Spasso Escola Popular de Circo.

Local: Spasso Escola Popular de Circo (Avenida Mendes Sá nº 16 – Prado)
Dias: Cabaré Espetáculo  dias 20/06 e 26/06 a partir das 22h30min
Cabaré Festa  dia 27/06 a partir das 22h30min

Ponto de Encontro
De ponto a ponto, unindo os pontos, indo direto ao “Ponto de Encontro”. O Festival armou um café/bar na FUNARTE para promover encontros regados de boa comida e música ambiente de qualidade.
Horário de funcionamento: de 14h às 22h

Lançamento do Livro “O circo no risco da arte”

22/06 – segunda-feira - 19h – Funarte MG

A iniciativa da tradução e publicação desse livro é do Festival Mundial de Circo. O lançamento contará ainda com exibição de filme mudo com trilha sonora tocada ao vivo.

“O circo no risco da arte” - Durante mais de dois séculos o circo inventou suas relações próprias com o corpo, com a palavra, com o objeto, com o espaço, sem deixar de manter sedutoras relações com outras disciplinas. Provenientes de novas escolas, as companhias hoje abalam as categorias e hierarquias tradicionais. Elas concebem obras na qual a proeza não ocupa mais o primeiro plano. Contestando a noção de gênero menor, será que as pessoas do circo atingem a consideração da qual gozam as “artes sabias”? Os autores desta compilação exploram um universo onde a noção de risco artístico recobre todas as direções”.

Contribuições de: Denys Barrault, Sylvestre Barré, Sophie Bash, Olivia Bozzoni, Gwénola David, Raffaelle De Ritis, Floriane Gaber, Philippe Goudard, Zeev Gouranier, Jean-Michel Guy, Christine Hamon-Siréjols, Jean-Cristophe Hervéet, Caroline Hodak Druel, Jean-Marc Lachaud, Francesaca Lattuada, Martine Maleval, Christophe Martin, Corine Pencenat, Béatrice Picon-Vallin, Emmanuel Wallon. Prefácio de Jean-Pierre Angrémy,  Posfácio de Robert Abirached. Obra organizada por Emmanuel Wallon com a colaboração de Caroline Hodak-Druel